A shift in paradigms

French version bellow

Since Tamagosan began in 2023, my photographic process has always been relatively consistent. My first camera was a Fujifilm, and I quickly fell for the magic of their “recipes”, using them as a foundation. But being someone who likes to understand things and rework them, I always saved my files in raw as well, just in case.

I then learned Lightroom to organize my photos, and gradually became aware of the richness and possibilities of a raw file. Little by little I abandoned the “recipes” and started creating my own presets, and leaving Fujifilm behind was the logical next step. Being a Nikon boy at heart, I simply returned to my roots when I came across the Nikon Zf.

I shot a great many photos following this approach, spending hours editing my images on the road and at home.

Then came a Nikon firmware update, with Picture Profiles that felt increasingly compelling. Right on time for my trip to vietnam, which left me far too little time to edit. The wonder I felt for that country, and the urge to share those moments quickly with friends, convinced me to use the jpegs straight out of the camera. SOOC, as enthusiasts say.

Two things happened from that point on. First, I felt freed from a certain pressure — the weight of anticipating the hours of editing waiting for me. Then I created a new one: telling myself I had to push harder to get better shots, my post-processing flexibility being reduced. I won’t go into the technical details, but I have the feeling that through this approach I’ve grown as a photographer.

I’ve never really cared much about likes on Instagram. What has always mattered to me is staying true to myself and sharing these moments with whoever wants to see them. But I never imagined that this approach would lead me to become an admirer of my own work. And not a small thing: I’ve started taking more pleasure in discovering my photos when I get back to the hotel in the evening.

On the subject of staying true to myself — I still hope to find the time to revisit those thousand-odd raw files and see if I can get something better out of them. But that’s a story for another episode.

And what if that was Tamagosan’s real journey all along?

A few notes on th new series:

Hanoi 26 | Pt.1: a series about the different moods of Hanoi that captivated me

Hanoi 26 | Pt.2: a few photos of people spotted along the way

Hanoi 26 | Pt.3: a collection of photos of the iconic stools found everywhere in Vietnam

Hanoi 26 | Pt.4: photos related to motorbikes

Hanoi 26 | Pt.5: objects, colors

A note on this post: this is also a shift in paradigms of its own kind. Tamagosan started as an English-language blog, but French is my mother tongue, and writing in it feels more natural, more honest. From now on I’ll be writing in French. And since transparency matters to me, I’ll admit that this translation was made with the help of AI. I’d rather be upfront about it than pretend otherwise.

Changement de paradigmes

Depuis les débuts de Tamagosan en 2023, j’ai toujours eu un processus photographique relativement similaire. Mon premier appareil étant un Fujifilm, je suis rapidement tombé dans la magie de leurs « recettes » et je m’en suis servi comme base. Mais étant quelqu’un qui aime comprendre et retravailler les choses, j’ai toujours enregistré mes fichiers en raw, car « on ne sait jamais ».

J’ai appris Lightroom pour classer mes photos, et j’ai peu à peu pris conscience de la richesse et des possibilités d’un fichier raw. Petit à petit j’ai abandonné les « recettes » et me suis mis à créer mes propres presets, et abandonner Fujifilm fut la suite logique. Étant un nikonboy, je suis naturellement retourné à mes origines en tombant sur le Nikon Zf.

J’ai donc pris de nombreuses photos en retravaillant mes raw, et passé des heures à retoucher mes images en voyage et à la maison.

Puis il y a eu une mise à jour Nikon, avec des Picture Profiles de plus en plus intéressantes. Et puis ce voyage au Vietnam, qui ne me laissait que trop peu de temps pour éditer. L’émerveillement pour ce pays, et l’envie de partager ces moments rapidement avec mes amis, m’ont convaincu d’utiliser les jpeg de mon appareil tels quels. SOOC, comme on dit chez les enthousiastes.

Deux choses se sont passées à partir de là. D’abord, je me suis senti libéré d’une certaine pression, celle d’anticiper les heures de retouche qui m’attendaient. Ensuite, je m’en suis créé une nouvelle : me dire que je devais me donner davantage pour obtenir de meilleures photos, ma marge de manœuvre en post-traitement étant réduite.

Je ne veux pas entrer dans les détails techniques, mais j’ai l’impression qu’ainsi je me suis amélioré en tant que photographe.

Je ne me suis jamais vraiment soucié des likes sur Instagram. Ce qui a toujours compté pour moi, c’est de rester fidèle à moi-même et de partager ces moments avec qui veut bien les voir. Mais je n’aurais jamais imaginé que cette approche m’amènerait à devenir admirateur de mon propre travail. Et chose non négligeable : j’ai commencé à avoir davantage de plaisir à découvrir mes photos en rentrant à l’hôtel le soir.

D’ailleurs, à propos de rester fidèle à moi-même, j’espère toujours avoir le temps de retravailler ces mille et quelques fichiers raw pour voir si je peux en tirer quelque chose de mieux. Mais c’est une histoire pour un prochain épisode.

Et si finalement le vrai voyage de Tamagosan était là ?

Hanoi 26 | Pt.1 : une série à propos des différentes ambiances d'Hanoï qui m'ont séduit

Hanoi 26 | Pt.2 : quelques photos de personnes repérées au fil des jours

Hanoi 26 | Pt.3 : une collection de photos des tabourets iconiques présents partout au Vietnam

Hanoi 26 | Pt.4 : des photos en rapport avec les scooters

Hanoi 26 | Pt.5 : des objets, des couleur

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Understanding Processes (by doing it)